Lars Von Trier , Lars Trier , Cineasta danés
Nació el 30 de abril de 1956 en Copenhague, Dinamarca. Ingresado en un psiquiátrico a los 12 años, posteriormente se trasladó a Alemania para estudiar en la Escuela de Cine de Múnich. Creyó que era judío antes de que su madre le revelara que su padre no era su verdadero padre y decidiera convertirse al catolicismo. Se dió a conocer en el Festival de Cine de Cannes con la película El elemento del crimen, pero su triunfo le llegaría con Europa, film tenebroso representación fílmica sobre el nazismo y las consecuencias del conflicto bélico. Dirigió la aclamada "Rompiendo las olas" ganadora de el Gran Premio del Jurado del Festival de Cine de Cannes de 1996, el César a la Mejor Película, el Premio a la Mejor Película Europea y una Nominación de la Academia de Hollywood para Emily Watson como Mejor Actriz Principal. En 1996 abandonó a su esposa embarazada para casarse con Bente Frøge, la niñera de sus hijos.
Filmografía:
2007 Antichrist Guionista / Director
2006 The Boss of it All Guionista / Director
2005 Manderlay Guionista / Director
2005 Dear Wendy Guionista
2005 Manderlay Guionista / Director
2003 Dogville Guionista / Director
2000 Dancer in the Dark Guionista / Actor
1998 Idioterne Guionista / Actor
1997 Riget II Guionista / Actor
1996 Breaking the Waves Guionista / Actor
1991 Europa Guionista / Actor
1989 En verden til forskel Actor
1987 Epidemic Guionista / Actor
1984 The Element of Crime
miércoles, 30 de abril de 2008
martes, 29 de abril de 2008
Biografia Jennifer Aniston Todo lo que buscas
Todo lo que buscas 
Nacida el 11 de febrero de 1969, Jennifer Anastassakis creció en una pequeña villa californiana. Su familia, originaria de Grecia, se trasladó a Nueva York tras haber vivido un año en el país helénico. Fue en ese momento que dejaron atrás sus raíces griegas y pasaron a llamarse Aniston. Su interés por la interpretación le vino de familia. El mismo año que partieron hacia Nueva York, John Aniston, padre de la actriz, consiguió un papel en el culebrón Los mejores años de nuestra vida y además, su padrino fue Telly Savalas, más conocido por su papel del famoso detective Kojak. Desde que en 1994 empezara a interpretar a la glamourosa y dulce Rachel, su caché, impulsado por el enorme éxito de la serie en todo el mundo, ha aumentado como la espuma. Pero Jennifer tenía muy claro que no quería estancarse en el medio televisivo y dos años después dio el salto a la gran pantalla con Ella es única, dirigida e interpretada por Edward Burns. Después de este film, Aniston participó en otras comedias románticas como Novio de alquiler, junto a Kevin Bacon, o Mucho más que amigos. En 2002 Jennifer consiguió un papel con el que rompería su encasillamiento como actriz de comedia romántica. La película fue The good girl, una producción independiente de Miguel Arteta, que protagonizó junto a Jake Gyllenhaal, gracias a la cual obtuvo, por primera vez, el reconocimiento de la crítica. En Julio de año 2000 se casó con el actor Brad Pitt. Anteriormente había sido novia del actor Tate Donovan. Brad y Jennifer se separaron en el mes de Enero del año 2005. Tags: blog blogs personalidades personas famosos famosas modelos actrices jennifer jeniffer aniston jennifer+aniston brad+pitt friends sony tele television comedia peliculas
Nacida el 11 de febrero de 1969, Jennifer Anastassakis creció en una pequeña villa californiana. Su familia, originaria de Grecia, se trasladó a Nueva York tras haber vivido un año en el país helénico. Fue en ese momento que dejaron atrás sus raíces griegas y pasaron a llamarse Aniston. Su interés por la interpretación le vino de familia. El mismo año que partieron hacia Nueva York, John Aniston, padre de la actriz, consiguió un papel en el culebrón Los mejores años de nuestra vida y además, su padrino fue Telly Savalas, más conocido por su papel del famoso detective Kojak. Desde que en 1994 empezara a interpretar a la glamourosa y dulce Rachel, su caché, impulsado por el enorme éxito de la serie en todo el mundo, ha aumentado como la espuma. Pero Jennifer tenía muy claro que no quería estancarse en el medio televisivo y dos años después dio el salto a la gran pantalla con Ella es única, dirigida e interpretada por Edward Burns. Después de este film, Aniston participó en otras comedias románticas como Novio de alquiler, junto a Kevin Bacon, o Mucho más que amigos. En 2002 Jennifer consiguió un papel con el que rompería su encasillamiento como actriz de comedia romántica. La película fue The good girl, una producción independiente de Miguel Arteta, que protagonizó junto a Jake Gyllenhaal, gracias a la cual obtuvo, por primera vez, el reconocimiento de la crítica. En Julio de año 2000 se casó con el actor Brad Pitt. Anteriormente había sido novia del actor Tate Donovan. Brad y Jennifer se separaron en el mes de Enero del año 2005. Tags: blog blogs personalidades personas famosos famosas modelos actrices jennifer jeniffer aniston jennifer+aniston brad+pitt friends sony tele television comedia peliculas
lunes, 28 de abril de 2008
Alejandro II (de Rusia)
Alejandro II (de Rusia) , Zar de Rusia (1855 -1881)
Hijo del zar Nicolás I y sobrino de Alejandro I. Llegó al trono durante la guerra de Crimea, a la que puso fin firmando el Tratado de París en el año 1856. Conocido como el Lincoln ruso. Abolió la servidumbre en toda Rusia en 1861, prohibió el castigo corporal, estableció gobiernos autonómicos, inició la reforma judicial, modificó el sistema de enseñanza e implantó el servicio militar universal. Culminó con éxito las operaciones militares realizadas en Asia Central y en la guerra con Turquía (1877 -1878). Durante su mandato, las posesiones rusas en Norteamérica, (Alaska), se vendieron a Estados Unidos en 1867. Fue asesinado el 13 de marzo de 1881 por un miembro de un grupo revolucionario conocido como narodnaya volya ("La voluntad del pueblo") que arrojó una bomba al interior de su carruaje.
Hijo del zar Nicolás I y sobrino de Alejandro I. Llegó al trono durante la guerra de Crimea, a la que puso fin firmando el Tratado de París en el año 1856. Conocido como el Lincoln ruso. Abolió la servidumbre en toda Rusia en 1861, prohibió el castigo corporal, estableció gobiernos autonómicos, inició la reforma judicial, modificó el sistema de enseñanza e implantó el servicio militar universal. Culminó con éxito las operaciones militares realizadas en Asia Central y en la guerra con Turquía (1877 -1878). Durante su mandato, las posesiones rusas en Norteamérica, (Alaska), se vendieron a Estados Unidos en 1867. Fue asesinado el 13 de marzo de 1881 por un miembro de un grupo revolucionario conocido como narodnaya volya ("La voluntad del pueblo") que arrojó una bomba al interior de su carruaje.
Biografias Andres Calamaro DVD television personalidades
DVD television personalidades 
Cuando Andrés cumplió ocho años pidió de regalo un acordeón, y más tarde un tambor (después de golpear los parches en casa de unos vecinos en el downtown de Buenos Aires). Sin embargo, con el tiempo, se fue volcando a la guitarra eléctrica y al piano, el instrumento donde muestra mayor fluidez y versatilidad. Años después, pescando tiburones en Uruguay, Andrés escucho su primera oferta de trabajo, un grupo musical, ya en sus horas bajas, necesitaba un reemplazo en los teclados, y fue entonces cuando nuestro jovencísimo Andrés salió a las carreteras por primera vez. Un tiempo después, tejió su futuro propio, y fue a una audición para entrar en el grupo Raíces, y entre los gritos del Mundial de fútbol, y los tambores del candombe, dió sus primeros pasos en el latin jazz y fue detenido por la policía de la dictadura. Era invierno. Probó suerte en boites, con The Platters, tocó con integrantes de una secta religiosa, y allá donde pudiera sentarse a tocar un teclado, hasta que, en los primeros meses de la década del ochenta, recibió la llamada que cambiaría su destino, era Miguel Abuelo recién llegado de la isla de Ibiza. Con Los Abuelos de la Nada encontró su lugar, tan deseado, en el olimpo criollo del rock argentino, eran los primeros años ochenta. Los Abuelos era un combinado de poesía, funky, carretera y armonías, formado por seis músicos de curtido talento y personalidad, entre los cuales estaban el productor y bajista Cachorro López, el cantor de tangos Daniel Melingo y el, ya mencionado, Abuelo... Promediando la década, y con dos discos en solitario publicados, Los Abuelos de la Nada de disuelven y Andrés sigue asiduo a los estudios de grabación, con una prometedora carrera de producción musical, que incluye el disco que consagró a Los Fabulosos Cadillac, entre otras grabaciones realizadas entre Buenos Aires y México. Conduciendo su propio programa de radio, conoce a Ariel Rot y conforman una sociedad musical para grabar, entonces, dos discos solitarios de Andrés y salir a las carreteras de Argentonia. Eligen intentarlo en España y refundarse como Los Rodríguez, con el recordado Julián Infante, el igualmente querido Guillermo Martín, y un baterista de apellido Dukakis. Estos son los discos editados por Calamaro en solitario: Hotel Calamaro Vida cruel Por mirarte Nadie sale vivo de aquí Grabaciones encontradas volumen uno Caballos salvajes (banda sonora) Grabaciones encontradas (dos) Alta suciedad Honestidad brutal El salmón El cantante Tinta roja El regreso Made in Argentina (Dvd) El Palacio de las Flores fuente: http://www.calamaro.com/bio/bio.asp Video de el novio del olvido & copa rota Video de Corazon en venta ver letras de canciones de Andres Calamaro Tags: biografia bio blog blog fotos photos pics video videos musica cantar cantante chica chicas andres+calamaro calamaro el+salmon palacio+de+las+flores los+rodriguez rock rock+argentino argentino
Cuando Andrés cumplió ocho años pidió de regalo un acordeón, y más tarde un tambor (después de golpear los parches en casa de unos vecinos en el downtown de Buenos Aires). Sin embargo, con el tiempo, se fue volcando a la guitarra eléctrica y al piano, el instrumento donde muestra mayor fluidez y versatilidad. Años después, pescando tiburones en Uruguay, Andrés escucho su primera oferta de trabajo, un grupo musical, ya en sus horas bajas, necesitaba un reemplazo en los teclados, y fue entonces cuando nuestro jovencísimo Andrés salió a las carreteras por primera vez. Un tiempo después, tejió su futuro propio, y fue a una audición para entrar en el grupo Raíces, y entre los gritos del Mundial de fútbol, y los tambores del candombe, dió sus primeros pasos en el latin jazz y fue detenido por la policía de la dictadura. Era invierno. Probó suerte en boites, con The Platters, tocó con integrantes de una secta religiosa, y allá donde pudiera sentarse a tocar un teclado, hasta que, en los primeros meses de la década del ochenta, recibió la llamada que cambiaría su destino, era Miguel Abuelo recién llegado de la isla de Ibiza. Con Los Abuelos de la Nada encontró su lugar, tan deseado, en el olimpo criollo del rock argentino, eran los primeros años ochenta. Los Abuelos era un combinado de poesía, funky, carretera y armonías, formado por seis músicos de curtido talento y personalidad, entre los cuales estaban el productor y bajista Cachorro López, el cantor de tangos Daniel Melingo y el, ya mencionado, Abuelo... Promediando la década, y con dos discos en solitario publicados, Los Abuelos de la Nada de disuelven y Andrés sigue asiduo a los estudios de grabación, con una prometedora carrera de producción musical, que incluye el disco que consagró a Los Fabulosos Cadillac, entre otras grabaciones realizadas entre Buenos Aires y México. Conduciendo su propio programa de radio, conoce a Ariel Rot y conforman una sociedad musical para grabar, entonces, dos discos solitarios de Andrés y salir a las carreteras de Argentonia. Eligen intentarlo en España y refundarse como Los Rodríguez, con el recordado Julián Infante, el igualmente querido Guillermo Martín, y un baterista de apellido Dukakis. Estos son los discos editados por Calamaro en solitario: Hotel Calamaro Vida cruel Por mirarte Nadie sale vivo de aquí Grabaciones encontradas volumen uno Caballos salvajes (banda sonora) Grabaciones encontradas (dos) Alta suciedad Honestidad brutal El salmón El cantante Tinta roja El regreso Made in Argentina (Dvd) El Palacio de las Flores fuente: http://www.calamaro.com/bio/bio.asp Video de el novio del olvido & copa rota Video de Corazon en venta ver letras de canciones de Andres Calamaro Tags: biografia bio blog blog fotos photos pics video videos musica cantar cantante chica chicas andres+calamaro calamaro el+salmon palacio+de+las+flores los+rodriguez rock rock+argentino argentino
Biografia Luis Miguel Biografias
Biografias Luis Miguel Gallego Basteri conocido como Luis Miguel (San Juan, Puerto Rico, 19 de abril de 1970) es un cantante mexicano de origen puertorriqueño y de ascendencia española e italiana. Luis Miguel Gallego Basteri es uno de los hijos de la pareja conformada por la actriz italiana Marcela Basteri y el cantante español Luis Gallego (apodado artísticamente como Luisito Rey). Debido a la profesión de su padre, su familia se radica en México, donde adquirió, posteriormente, su nacionalidad. El futuro artista realizó estudios de educación primaria hasta quinto grado, debiendo concluir con profesores particulares sus estudios por su inicio temprano en el medio artístico. En Ciudad Juárez, Chihuahua, Mexico su padre con ayuda de un amigo, lo introduce en el mundo de la música, al debutar con éxito frente a un modesto auditorio de un cabaret. Desde entonces, Luisito Rey (cuya carrera declinaba) acompañándole con la guitarra, buscaba que su hijo debutara en televisión, y de ahí pudiera firmar un contrato discográfico. Pero el apoyo para obtener ambos objetivos provino de Arturo Durazo Moreno (Director General de Policía y Tránsito Mexicana de esa época) quien hizo que el pequeño cantara en la boda de la hija de José López Portillo, Presidente de la nación en ese tiempo. Su éxito en esta actuación, fue tan notorio que un mes después, Luis Rey conversó con ejecutivos de la sede mexicana de la disquera trasnacional EMI que le ofrecieron el deseado contrato discográfico a su hijo. En 1987, debuta con la disquera multinacional Warner Music, al presentar su noveno álbum titulado "Soy como quiero ser", iniciando así su colaboración con el músico, productor y compositor español Juan Carlos Calderón. Este disco le hace merecedor de cinco discos de Platino y ocho de Oro en el ámbito internacional. Ese mismo año, se aleja de su padre definitivamente, debido a su contínua injerencia y manejo de su carrera. No volvería a verlo sino cuatro años después, al aproximarse su fallecimiento. En 1988 lanza "Busca una mujer", cuyo primer sencillo, "La incondicional", se mantuvo siete meses en el primer lugar de diversas listas de popularidad. De este trabajo se extraen siete sencillos que ocuparán el número 1 en las listas Billboard Hot Latin Tracks durante más de un año. Corre 1990, y su obra "20 años" vende en tan sólo una semana más de 600,000 copias. Seis sencillos del álbum entran simultáneamente en el Top 100 de México. El ahora apodado "Sol de México" realiza una gira por Latinoamérica y Estados Unidos con un éxito sin precedentes. Gana dos Antorchas de Plata en el Festival de Viña del Mar, y con ello se consolida como el artista joven más importante de Latinoamérica. Ese mismo año recibe el premio Excelencia Europea en España y su primer World Music Award en Mónaco, siendo el primer artista latino en recibir dicho reconocimiento como Best Selling Artist. En 1991 debido a una idea surgida en un programa televisivo en el cual conoce al compositor, músico y cantante mexicano Armando Manazanero coproduce su álbum "Romance", iniciándose en la interpretación de boleros y alcanzando ventas de más de siete millones de copias internacionalmente, que le hacen ganar más de 70 discos de Platino. Es el primer artista latino que recibe un disco de Oro en Estados Unidos por un álbum en español y discos de Oro en Brasil y Taiwán. A sus 23 años, repite como productor con el disco Aries, con el cual retorna a los géneros de la balada y el pop, por el cual recibe su segundo Grammy (Best Latin Pop Album). Gana dos premios "Lo Nuestro" en las categorías de Pop Artist of the Year y Best Pop Album, los premios Billboard al Mejor Artista Masculino del Año y Mejor Álbum del Año, y consigue más de 40 discos de Platino y 6 discos de Oro en el mundo. Para este álbum, el compositor y músico dominicano Juan Luis Guerra le aporta su balada Hasta Que Me Olvides que se convirtió en uno de los temas más promocionados de este álbum. En 1994 sale al mercado "Segundo Romance", que entra directamente en la lista de los "Top 200" mejores de Billboard en el 29, puesto de entrada más alto jamás conseguido por un álbum en español hasta ese momento. Se le otorgan más premios Billboard y "Lo Nuestro", con "La media vuelta", y luego ganará su tercer Grammy. Consigue 50 discos de Platino y el World Music Award como el Mejor Cantante Latino del Año. Lanza su primer álbum en vivo, titulado El concierto, grabado durante sus presentaciones en el Auditorio Nacional, y en formatos de CD, casette, Laser Disc y Home Video rompe récords de venta. En este disco doble, debuta en el género ranchero al cantar los temas El Rey y Si Nos Dejan, acompañado de la agrupación Mariachi 2000 del trompetista mexicano Cutberto Pérez. Un año después, en 1996, Walt Disney Studios le invita a grabar "Sueña", versión en español del tema principal de la cinta de dibujos animados de este estudio "El jorobado de Notre Dame", y que fue incluida en su siguiente álbum, "Nada es igual". Ya antes, su gran éxito "No sé tú" es convertido en el tema central de la película Speechless. Para mediados de 1997 lanza "Romances", su tercer álbum de boleros, producido por él mismo con la colaboración de Armando Manzanero y del hoy desaparecido músico, compositor y arreglista español Bebu Silvetti. Romances debuta en el 14 de Billboard Top 200, la posición más alta jamás alcanzada por un álbum en español. "Por debajo de la mesa" y los sencillos que le siguen, "El reloj", "Contigo", "Bésame mucho" y "De quererte así" llegan al 1 en las listas de radio en toda América Latina. En el año 2004 presenta su primera producción con Mariachi. Se trata de un homenaje a su patria titualdo México en la Piel. Este disco se convierte en un éxito en ventas logrando vender tan sólo en México casi un millón de copias, cifra inaudita para los tiempos de piratería actuales. Además, hace la gira más ambiciosa de su carrera y logra una nueva marca en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México, con 30 fechas consecutivas. Esta hazaña lo hizo acreedor de "La Estela de Plata", reconocimiento que el Auditorio Nacional hizo específicamente para Luis Miguel por su récord de conciertos en tal recinto. Este disco a su vez lo hizo acreedor de todos los premios a los cuales un cantante puede aspirar: el grammy americano al mejor disco México americano, el grammy latino al mejor disco ranchero, el billboard latino al mejor disco ranchero, el billboard a la gira del año latina, y el premio Lunas del Auditorio al mejor concierto Pop del año 2005. En el 2005 también lanzó al mercado su colección Grandes Éxitos, que como su nombre indica, fue un éxito rotundo en ventas a nivel internacional. El 14 de noviembre del 2006 presenta su álbum Navidades el cual recopila 11 temas navideños, originarios de Estados Unidos versionados al español. De este álbum, fueron estrenados dos temas simultáneamente en la radio hispana de los Estados Unidos, Latinoamérica y España. "Mi Humilde Oración" (compuesta por David Foster y Linda Thompson) y "Santa Claus Llegó a la Ciudad" (de Fred Coots y Haven Gillespie) que fueron versionadas por Juan Carlos Calderón, quien volvió a colaborar con el cantante, siendo los temas "Noche de Paz" y "Navidad Navidad" los más conocidos en el habla hispana. Luis Miguel durante el transcurso del año 2006, anunció con mucho ferbor la llegada su hijo, fruto de su relación con la actriz mejicana Aracely Arámbula. El 1 de enero de 2007 a las 13:54, nació Miguel Gallego en la ciudad Beverlly Hills, California. Al nacer peso 3 kilos 315 gramos y midió 53 centímetros. Tags: blog blogs bio biografia datos historia personal personales luis+miguel cantante musico compositor mexicano puerto+rico canciones fotos
sábado, 26 de abril de 2008
Pedro II
Pedro II (de Portugal) , Rey de Portugal (1683-1706)
Nació el 26 de abril de 1648 en Lisboa. Fue el séptimo hijo de Juan IV y accedió al trono a la muerte de su hermano Alfonso VI. En el año 1667, depuso a el conde de Castelo Melhor, valido del rey, y el ministro António de Sousa de Macedo. Firmó la paz con España (1668), lo que le valió el apelativo de el Pacífico. Tomó parte en la guerra de Sucesión española (1702-1714), aliado inicialmente con el rey francés Luis XIV, apoyando a Felipe de Anjou (el futuro rey español Felipe V) en la sucesión de la corona española para, después, pasar a formar parte de la Gran Alianza con Inglaterra, Holanda, Austria y finalmente Saboya, defendiendo a Carlos de Habsburgo (el que sería emperador Carlos VI) como legítimo heredero. Las tropas portuguesas, encabezadas por el marqués das Minas, entraron en Madrid. En 1668, contrajo matrimonio con doña María Francisca de Saboya, después de haber obtenido la anulación del matrimonio de ésta con su hermano, que fallecería en 1683, hecho que le aseguró la proclamación como rey. Se casó en segundas nupcias con doña María Sofía de Neoburgo (1687), cuyo hijo será Juan V de Portugal.
Nació el 26 de abril de 1648 en Lisboa. Fue el séptimo hijo de Juan IV y accedió al trono a la muerte de su hermano Alfonso VI. En el año 1667, depuso a el conde de Castelo Melhor, valido del rey, y el ministro António de Sousa de Macedo. Firmó la paz con España (1668), lo que le valió el apelativo de el Pacífico. Tomó parte en la guerra de Sucesión española (1702-1714), aliado inicialmente con el rey francés Luis XIV, apoyando a Felipe de Anjou (el futuro rey español Felipe V) en la sucesión de la corona española para, después, pasar a formar parte de la Gran Alianza con Inglaterra, Holanda, Austria y finalmente Saboya, defendiendo a Carlos de Habsburgo (el que sería emperador Carlos VI) como legítimo heredero. Las tropas portuguesas, encabezadas por el marqués das Minas, entraron en Madrid. En 1668, contrajo matrimonio con doña María Francisca de Saboya, después de haber obtenido la anulación del matrimonio de ésta con su hermano, que fallecería en 1683, hecho que le aseguró la proclamación como rey. Se casó en segundas nupcias con doña María Sofía de Neoburgo (1687), cuyo hijo será Juan V de Portugal.
Kiko,Francisco Narváez Manchón
Nació el 26 de abril de 1972 en Jerez de la Frontera (Cádiz).Sus primeras experiencias con la Primera División de la Liga española fueron con el Cádiz en el que estuvo desde 1990 hasta 1993. Destacó como delantero lo que le ayudó a que en 1992 fuera convocado para asistir a los Juegos Olímpicos celebrados en Barcelona en los que España consiguió la medalla de oro. Junto a Alfonso, formó la pareja atacante y consiguió cinco tantos, provocando que, debido a su excelente actuación, equipos de su país mostrasen interés. En el año 1993 firmó contrato con el Atlético de Madrid, contribuyéndo a que su equipo, consiguiera el doblete al conquistar el triunfo en el Campeonato de Liga y en la Copa de Su Majestad el Rey en la temporada 1995-1996. En 1996 participó en el Campeonato de Europa de Selecciones (Eurocopa), disputado en Inglaterra donde llamó la atención con jugadas de altísima calidad, sobre todo en el partido en el que
España perdió en la tanda de penaltis contra Inglaterra. La temporada 00/01, el Atlético de Madrid descendió de categoría.
Nació el 26 de abril de 1972 en Jerez de la Frontera (Cádiz).Sus primeras experiencias con la Primera División de la Liga española fueron con el Cádiz en el que estuvo desde 1990 hasta 1993. Destacó como delantero lo que le ayudó a que en 1992 fuera convocado para asistir a los Juegos Olímpicos celebrados en Barcelona en los que España consiguió la medalla de oro. Junto a Alfonso, formó la pareja atacante y consiguió cinco tantos, provocando que, debido a su excelente actuación, equipos de su país mostrasen interés. En el año 1993 firmó contrato con el Atlético de Madrid, contribuyéndo a que su equipo, consiguiera el doblete al conquistar el triunfo en el Campeonato de Liga y en la Copa de Su Majestad el Rey en la temporada 1995-1996. En 1996 participó en el Campeonato de Europa de Selecciones (Eurocopa), disputado en Inglaterra donde llamó la atención con jugadas de altísima calidad, sobre todo en el partido en el que
España perdió en la tanda de penaltis contra Inglaterra. La temporada 00/01, el Atlético de Madrid descendió de categoría.
viernes, 25 de abril de 2008
José Ángel Valente
José Ángel Valente , Poeta español
Nació el 25 de abril de 1929 en Ourense (España). Inició estudios de Filología Romántica en Santiago de Compostela y los terminó en Madrid. Perteneció al departamento de Español de la Universidad de Oxford. Ha sido una de las voces más intensas de la poesía española de la segunda mitad de siglo. Vinculado a la generación de los cincuenta, reivindicó su trabajo como la "carrera del corredor solitario". Publicó en 1954 A modo de esperanza, que recibió el Premio Adonais. De 1960 son sus Poemas a Lázaro, Premio de la Crítica catalana. En Sobre el lugar del Cántico se incluyen poemas de los dos libros anteriores. A partir de 1966, con La memoria y los signos, se produce un cambio en su producción, que se va orientando cada vez más a una búsqueda dentro del propio ámbito del lenguaje poético, como lo demuestran Siete representaciones (1967), Breve son (1968), Presentación y memorial para un documento, El inocente (1970). Otras obras poéticas destacadas son Treinta y siete fragmentos, Punto cero, El fin de la edad de plata (1973). Entre sus textos teóricos figuran Las palabras de la tribu y los dedicados a la obra de san Juan de la Cruz. En 1986 regresó a España y se instaló en Almería. De su primer matrimonio, con Emilia Palomo, tuvo cuatro hijos. Coral, su segunda esposa, lo han acompañado hasta sus últimos momentos -, y de los innumerables premios que recibió - el Príncipe de Asturias de las Letras, el Nacional de Poesía, el Reina Sofía de Poesía Iberoamericana, entre otros Falleció el 18 de julio de 2000 en Ginebra donde recibía tratamiento oncológico.
POETA EN TIEMPO DE MISERIA
Hablaba de prisa.
Hablaba sin oír ni ver ni hablar.
Hablaba como el que huye,
emboscado de pronto entre falsos follajes
de simpatía e irrealidad.
Hablaba sin puntuación y sin silencios,
intercalando en cada pausa gestos de ensayada
alegría para evitar acaso la furtiva pregunta,
la solidaridad con su pasado,
su desnuda verdad.
Hablaba como queriendo borrar su vida ante un
testigo incómodo,
para lo cual se rodeaba de secundarios seres
que de sus desprecios alimentaban
una grosera vanidad.
Compraba así el silencio a duro precio,
la posición estable a duro precio,
el derecho a la vida a duro precio,
a duro precio el pan.
Metal noble tal vez que el martillo batiera
para causa más pura.
Poeta en tiempo de miseria, en tiempo de mentira
y de infidelidad.
José Ángel Valente
ver letras de canciones de Alejandro Sanz" Tags: biografia bio blog blog fotos photos pics video videos musica cantar cantante alejandro+sanz sanz sans alejandro+sans español mexicano mexico españa
Nació el 25 de abril de 1929 en Ourense (España). Inició estudios de Filología Romántica en Santiago de Compostela y los terminó en Madrid. Perteneció al departamento de Español de la Universidad de Oxford. Ha sido una de las voces más intensas de la poesía española de la segunda mitad de siglo. Vinculado a la generación de los cincuenta, reivindicó su trabajo como la "carrera del corredor solitario". Publicó en 1954 A modo de esperanza, que recibió el Premio Adonais. De 1960 son sus Poemas a Lázaro, Premio de la Crítica catalana. En Sobre el lugar del Cántico se incluyen poemas de los dos libros anteriores. A partir de 1966, con La memoria y los signos, se produce un cambio en su producción, que se va orientando cada vez más a una búsqueda dentro del propio ámbito del lenguaje poético, como lo demuestran Siete representaciones (1967), Breve son (1968), Presentación y memorial para un documento, El inocente (1970). Otras obras poéticas destacadas son Treinta y siete fragmentos, Punto cero, El fin de la edad de plata (1973). Entre sus textos teóricos figuran Las palabras de la tribu y los dedicados a la obra de san Juan de la Cruz. En 1986 regresó a España y se instaló en Almería. De su primer matrimonio, con Emilia Palomo, tuvo cuatro hijos. Coral, su segunda esposa, lo han acompañado hasta sus últimos momentos -, y de los innumerables premios que recibió - el Príncipe de Asturias de las Letras, el Nacional de Poesía, el Reina Sofía de Poesía Iberoamericana, entre otros Falleció el 18 de julio de 2000 en Ginebra donde recibía tratamiento oncológico.
POETA EN TIEMPO DE MISERIA
Hablaba de prisa.
Hablaba sin oír ni ver ni hablar.
Hablaba como el que huye,
emboscado de pronto entre falsos follajes
de simpatía e irrealidad.
Hablaba sin puntuación y sin silencios,
intercalando en cada pausa gestos de ensayada
alegría para evitar acaso la furtiva pregunta,
la solidaridad con su pasado,
su desnuda verdad.
Hablaba como queriendo borrar su vida ante un
testigo incómodo,
para lo cual se rodeaba de secundarios seres
que de sus desprecios alimentaban
una grosera vanidad.
Compraba así el silencio a duro precio,
la posición estable a duro precio,
el derecho a la vida a duro precio,
a duro precio el pan.
Metal noble tal vez que el martillo batiera
para causa más pura.
Poeta en tiempo de miseria, en tiempo de mentira
y de infidelidad.
José Ángel Valente
ver letras de canciones de Alejandro Sanz" Tags: biografia bio blog blog fotos photos pics video videos musica cantar cantante alejandro+sanz sanz sans alejandro+sans español mexicano mexico españa
jueves, 24 de abril de 2008
John Graunt
John Graunt , Estadista inglés
Nació el 24 de abril de 1620 en Londres. Heredó la tienda de mercería de su padre, prosperó en el negocio y pudo dedicarse a sus observaciones. Ciudadano respetado, ocupó distintos cargos en su comunidad. Graunt fue el primer demógrafo, puso las bases de un estadística científica, realizando un trabajo a partir de las Tablas de Mortalidad de la ciudad de Londres. En 1662 aparece sus Oservations basadas en dichas tablas, siendo el título completo de la obra Natural and Political Observations Mentioned in a following Index, and made upon the Bills of Mortality. Se le encargó el estudio de la mortalidad infantil. Graunt establece una clasificación de causas de muerte de acuerdo con los conocimientos de la época. Este primer estudio epidemiológico, publicado bajo el nombre de «London Bills of Mortality», estimó una mortalidad en niños nacidos vivos, menores de 6 años, del 36%. Carlos III le propuso como socio fundador de la Royal Society. Falleció en 1674 y está enterrado en la iglesia de St. Dunstan.
blog blogs personalidades personas famosos famosas modelos actrices jennifer jeniffer aniston jennifer+aniston brad+pitt friends sony tele television comedia peliculas
Nació el 24 de abril de 1620 en Londres. Heredó la tienda de mercería de su padre, prosperó en el negocio y pudo dedicarse a sus observaciones. Ciudadano respetado, ocupó distintos cargos en su comunidad. Graunt fue el primer demógrafo, puso las bases de un estadística científica, realizando un trabajo a partir de las Tablas de Mortalidad de la ciudad de Londres. En 1662 aparece sus Oservations basadas en dichas tablas, siendo el título completo de la obra Natural and Political Observations Mentioned in a following Index, and made upon the Bills of Mortality. Se le encargó el estudio de la mortalidad infantil. Graunt establece una clasificación de causas de muerte de acuerdo con los conocimientos de la época. Este primer estudio epidemiológico, publicado bajo el nombre de «London Bills of Mortality», estimó una mortalidad en niños nacidos vivos, menores de 6 años, del 36%. Carlos III le propuso como socio fundador de la Royal Society. Falleció en 1674 y está enterrado en la iglesia de St. Dunstan.
blog blogs personalidades personas famosos famosas modelos actrices jennifer jeniffer aniston jennifer+aniston brad+pitt friends sony tele television comedia peliculas
José Ingenieros
José Ingenieros , Filósofo argentino
Nació el 24 de abril de 1877 en Buenos Aires. Cursó estudios de medicina. Fue profesor de Psicología experimental en la Universidad de Buenos Aires y fundó los Archivos de Psiquiatría y Criminología (1902) y la Revista Filosófica (1915). Representante del positivismo en Argentina, aunque, ideológicamente evolucionó hacia el socialismo. Autor, entre otras obras de La simulación en la lucha por la vida (1903), su tesis doctoral, Psicología genética (1911) y El hombre mediocre (1913), su obra más importante de psicología social. En una de sus obras más originales (Proposiciones relativas al porvenir de la filosofía, 1918) expone una versión del positivismo que hacía posible la metafísica. Sostiene que es posible reconocer, en toda forma de experiencia, un "residuo experiencial" que no es incognoscible, aunque no tenga un carácter trascendental. El 6 de junio de 1907 funda el Instituto de Criminología en la Penitenciaría Nacional de Buenos Aires, José Ingenieros estará al frente de este Instituto hasta 1914. Miembro del Partido Socialista, afirmaba que la lucha de clases era una de las manifestaciones de la lucha por la vida.
blog blogs personalidades personas famosos famosas modelos actrices jennifer jeniffer aniston jennifer+aniston brad+pitt friends sony tele television comedia peliculas
Nació el 24 de abril de 1877 en Buenos Aires. Cursó estudios de medicina. Fue profesor de Psicología experimental en la Universidad de Buenos Aires y fundó los Archivos de Psiquiatría y Criminología (1902) y la Revista Filosófica (1915). Representante del positivismo en Argentina, aunque, ideológicamente evolucionó hacia el socialismo. Autor, entre otras obras de La simulación en la lucha por la vida (1903), su tesis doctoral, Psicología genética (1911) y El hombre mediocre (1913), su obra más importante de psicología social. En una de sus obras más originales (Proposiciones relativas al porvenir de la filosofía, 1918) expone una versión del positivismo que hacía posible la metafísica. Sostiene que es posible reconocer, en toda forma de experiencia, un "residuo experiencial" que no es incognoscible, aunque no tenga un carácter trascendental. El 6 de junio de 1907 funda el Instituto de Criminología en la Penitenciaría Nacional de Buenos Aires, José Ingenieros estará al frente de este Instituto hasta 1914. Miembro del Partido Socialista, afirmaba que la lucha de clases era una de las manifestaciones de la lucha por la vida.
blog blogs personalidades personas famosos famosas modelos actrices jennifer jeniffer aniston jennifer+aniston brad+pitt friends sony tele television comedia peliculas
miércoles, 23 de abril de 2008
Biografia Elizabeth Taylor Notables noticias television
Notables noticias television Elizabeth Taylor, famosa actriz inglesa, nacida en Londres el 27 de febrero de 1932. Reconocida por su belleza y actuación en los films Cleopatra y ¿Quién teme a Virginia Wolf? y por su tormentosa vida privada. La mítica actriz , cuyo nombre completo es Elizabeth Rosamund Taylor, ha sido durante varias décadas una de las actrices más prestigiosas de Hollywood. Es hija de emigrados estadounidenses en el Reino Unido, con los que regresó poco antes de la Segunda Guerra Mundial. Tras participar en varias comedias de escasa calidad y resonancia, en 1950 alcanzó su primer éxito comercial y crítico con El padre de la novia. Durante las décadas de 1950 y 1960 se convirtió en una de las mayores estrellas del firmamento de Hollywood gracias a su presencia en títulos tan significativos como Gigante (1956), junto a Rock Hudson, de quien se hizo muy amiga, La gata sobre el tejado de zinc (1958), junto a Paul Newman o la, por aquel entonces, película más cara de la historia, Cleopatra (1963) donde conocería a Richard Burton, filmes en los que supo explotar con maestría su turbador e innegable atractivo sexual y que daría que hablar a través de sus típicos romances polémicos. Tan famosa por su carrera cinematográfica como por su vida sentimental (ha contraído matrimonio en ocho ocasiones), Liz Taylor ha sido objeto de la prensa rosa por sus constantes divorcios y matrimonios y por sus problemas con el alcohol. Ha recibido dos premios Oscar por sus papeles en Una mujer marcada (1960) y ¿Quién teme a Virginia Woolf? (1966). Célebre también por sus labores humanitarias en la lucha contra el SIDA desde la muerte de su amigo Rock Hudson, ya que colabora desde hace años con una sociedad dedicada a la lucha y la investigación de esta grave enfermedad. Fue por este motivo galardonada con el Premio Príncipe de Asturias a la Concordia en 1992. Tags: bio biografia actriz famosa actress elizabeth+taylor 75+años cumpleaños fiesta celebrar hollywood
lunes, 21 de abril de 2008
Max Weber
Max Weber ,Economista y sociólogo alemán
Nació el 21 de abril de 1864 en Erfurt (Alemania). Cursó estudios en la universidades de Heidelberg, Munich y Gotinga. En 1895 fue nombrado profesor de economía política en la Universidad de Friburgo y después en la de Heidelberg. Fue afectado por un colapso nervioso que lo llevó a abandonar la enseñanza y trabajó durante algunos años como editor del Archiv für Sozialwissenschaft und Sozialpolitik, periódico alemán de sociología. Queriendo refutar el determinismo económico de la teoría marxista, combinó su interés por la Economía con la Sociología, en un intento de establecer, a través de un estudio histórico, que la relación causa-efecto histórica no sólo dependía de variables económicas. En una de sus obras más famosas, Die protestantische Ethik und der Geist des Kapitalismus (La ética protestante y el espíritu del capitalismo, 1904-1905), pretendió demostrar que los valores éticos y religiosos habían ejercido una importante influencia en el desarrollo del capitalismo. Falleció el 14 de junio de 1920.
Nació el 21 de abril de 1864 en Erfurt (Alemania). Cursó estudios en la universidades de Heidelberg, Munich y Gotinga. En 1895 fue nombrado profesor de economía política en la Universidad de Friburgo y después en la de Heidelberg. Fue afectado por un colapso nervioso que lo llevó a abandonar la enseñanza y trabajó durante algunos años como editor del Archiv für Sozialwissenschaft und Sozialpolitik, periódico alemán de sociología. Queriendo refutar el determinismo económico de la teoría marxista, combinó su interés por la Economía con la Sociología, en un intento de establecer, a través de un estudio histórico, que la relación causa-efecto histórica no sólo dependía de variables económicas. En una de sus obras más famosas, Die protestantische Ethik und der Geist des Kapitalismus (La ética protestante y el espíritu del capitalismo, 1904-1905), pretendió demostrar que los valores éticos y religiosos habían ejercido una importante influencia en el desarrollo del capitalismo. Falleció el 14 de junio de 1920.
biografia David Bisbal Biografias increible
Biografias increible 
David Bisbal nació el 5 de Junio de 1979 en Almería. A los 18 años inició su trayectoria profesional en el mundo de la música al ser seleccionado como cantante de la "Orquesta Expresiones ". En 2002, David Bisbal se convirtió en uno de los tres ganadores de la primera edición del programa "Operación Triunfo". Tras finalizar el programa, los participantes se sumergieron en una gira por toda España que marcó un hito en la historia de la música en el país. Durante esta etapa, David Bisbal demostró ser un artista en ciernes dotado de una soltura y un carisma inusitados para su juventud. Pero lo cierto es que David Bisbal posee un don natural para la música: sobre un escenario se convierte en un torrente de energía; en un artista absolutamente entregado al público cuya fuerza, naturalidad y magnetismo resultan hipnóticos. Bisbal derrocha pasión, intensidad, personalidad, en una palabra: talento. Y todo ello combinado con una técnica que ha aprendido y perfeccionado en un tiempo récord. En 2002, su primer trabajo discográfico, Corazón Latino, le da alas para convertirse en uno de los artistas con mayor proyección en el mundo de la música latina. Ese mismo año recorre toda España con 80 presentaciones y sólo unos meses más tarde lo hace por los escenarios más emblemáticos de Latinoamérica. Un debut discográfico que cosechó innumerables éxitos y que suma 1.500.000 de copias vendidas en todo el mundo. En febrero de 2004, apareció Bulería, su segundo álbum, que ha conseguido hasta el momento vender más de 1 millón de copias en España y 300.000 en América. Con su nuevo álbum en el mercado, David Bisbal llevó a cabo de mayo de 2004 a abril de 2005, su macrogira Bulería Tour de 114 conciertos por 15 países. Después de España, la gira recorrió México, Estados Unidos, Puerto Rico, Uruguay, Argentina, Chile, República Dominicana, Panamá, Costa Rica, Honduras, El Salvador, Guatemala, Venezuela y Ecuador. La gira fue el acontecimiento musical del año al que asistieron sólo en España más de 600.000 espectadores. ver letra "Buleria" ver letra "Ave Maria" Tags: bio biografia musica musico cantante español david+bisbal operacion+triunfo reality concurso ganador participante historia
David Bisbal nació el 5 de Junio de 1979 en Almería. A los 18 años inició su trayectoria profesional en el mundo de la música al ser seleccionado como cantante de la "Orquesta Expresiones ". En 2002, David Bisbal se convirtió en uno de los tres ganadores de la primera edición del programa "Operación Triunfo". Tras finalizar el programa, los participantes se sumergieron en una gira por toda España que marcó un hito en la historia de la música en el país. Durante esta etapa, David Bisbal demostró ser un artista en ciernes dotado de una soltura y un carisma inusitados para su juventud. Pero lo cierto es que David Bisbal posee un don natural para la música: sobre un escenario se convierte en un torrente de energía; en un artista absolutamente entregado al público cuya fuerza, naturalidad y magnetismo resultan hipnóticos. Bisbal derrocha pasión, intensidad, personalidad, en una palabra: talento. Y todo ello combinado con una técnica que ha aprendido y perfeccionado en un tiempo récord. En 2002, su primer trabajo discográfico, Corazón Latino, le da alas para convertirse en uno de los artistas con mayor proyección en el mundo de la música latina. Ese mismo año recorre toda España con 80 presentaciones y sólo unos meses más tarde lo hace por los escenarios más emblemáticos de Latinoamérica. Un debut discográfico que cosechó innumerables éxitos y que suma 1.500.000 de copias vendidas en todo el mundo. En febrero de 2004, apareció Bulería, su segundo álbum, que ha conseguido hasta el momento vender más de 1 millón de copias en España y 300.000 en América. Con su nuevo álbum en el mercado, David Bisbal llevó a cabo de mayo de 2004 a abril de 2005, su macrogira Bulería Tour de 114 conciertos por 15 países. Después de España, la gira recorrió México, Estados Unidos, Puerto Rico, Uruguay, Argentina, Chile, República Dominicana, Panamá, Costa Rica, Honduras, El Salvador, Guatemala, Venezuela y Ecuador. La gira fue el acontecimiento musical del año al que asistieron sólo en España más de 600.000 espectadores. ver letra "Buleria" ver letra "Ave Maria" Tags: bio biografia musica musico cantante español david+bisbal operacion+triunfo reality concurso ganador participante historia
viernes, 18 de abril de 2008
Biografia Martin Scorsese Famosos del mundo
Famosos del mundo 
Martin Scorsese no tuvo una infancia fácil: el asma que sufría le impedía practicar deportes o participar en actividades propias de un niño normal. Así que se refugió en las películas, y de esa forma descubrió su pasión por el séptimo arte. Con el tiempo se matricularía en la escuela de cine de la Universidad de Nueva York, donde dio sus primeros pasos como director de varios cortometrajes. Trabajó como montador en Hollywood hasta que en 1968 dirigió su primer largometraje, el drama ¿Quién llama a mi puerta?, protagonizado por Harvey Keitel. Más tarde regresó a su Nueva York natal para rodar Malas calles (1973), trabajo que atrajo la atención de la crítica norteamericana e internacional. En este film aparecían ya las marcas de estilo habituales de Scorsese, como el empleo de antihéroes o la obsesión por la religión y el estilo de vida de los gangsters. Con Malas calles, además, estableció su relación con Robert de Niro, uno de los actores habituales en su filmografía. En los años siguientes, el director fue responsable de varias películas que le revelaron como uno de los nuevos talentos del cine de su país: Alicia ya no vive aquí (1974), su particular respuesta a quienen creían que no podría dirigir un "film de mujeres"; Taxi Driver (1976), una cinta que explora la violencia en la sociedad estadounidense, con Robert De Niro y una adolescente Jodie Foster; Toro salvaje (1980), uno de sus trabajos más ambiciosos, de nuevo con De Niro... Scorsese ha dirigido más de 25 películas, entre las que se incluyen también New York New York, El color del dinero, La última tentación de Cristo, Uno de los nuestros, La edad de la inocencia, Casino y Gangs of New York. Su trabajo ha sido reconocido con varias nominaciones al Oscar como director y como guionista. También ha ganado diferentes premios en prestigiosos concursos y festivales de todo el mundo. Por otra parte, Scorsese no ha dudado en apoyar a otros cineastas a través de su faceta de productor. Además, es uno de los fundadores de la Film Foundation, entidad que promueve la restauración de films por parte de archivos y estudios, y posee una compañía dedicada a la restauración y distribución de películas clásicas.
Martin Scorsese no tuvo una infancia fácil: el asma que sufría le impedía practicar deportes o participar en actividades propias de un niño normal. Así que se refugió en las películas, y de esa forma descubrió su pasión por el séptimo arte. Con el tiempo se matricularía en la escuela de cine de la Universidad de Nueva York, donde dio sus primeros pasos como director de varios cortometrajes. Trabajó como montador en Hollywood hasta que en 1968 dirigió su primer largometraje, el drama ¿Quién llama a mi puerta?, protagonizado por Harvey Keitel. Más tarde regresó a su Nueva York natal para rodar Malas calles (1973), trabajo que atrajo la atención de la crítica norteamericana e internacional. En este film aparecían ya las marcas de estilo habituales de Scorsese, como el empleo de antihéroes o la obsesión por la religión y el estilo de vida de los gangsters. Con Malas calles, además, estableció su relación con Robert de Niro, uno de los actores habituales en su filmografía. En los años siguientes, el director fue responsable de varias películas que le revelaron como uno de los nuevos talentos del cine de su país: Alicia ya no vive aquí (1974), su particular respuesta a quienen creían que no podría dirigir un "film de mujeres"; Taxi Driver (1976), una cinta que explora la violencia en la sociedad estadounidense, con Robert De Niro y una adolescente Jodie Foster; Toro salvaje (1980), uno de sus trabajos más ambiciosos, de nuevo con De Niro... Scorsese ha dirigido más de 25 películas, entre las que se incluyen también New York New York, El color del dinero, La última tentación de Cristo, Uno de los nuestros, La edad de la inocencia, Casino y Gangs of New York. Su trabajo ha sido reconocido con varias nominaciones al Oscar como director y como guionista. También ha ganado diferentes premios en prestigiosos concursos y festivales de todo el mundo. Por otra parte, Scorsese no ha dudado en apoyar a otros cineastas a través de su faceta de productor. Además, es uno de los fundadores de la Film Foundation, entidad que promueve la restauración de films por parte de archivos y estudios, y posee una compañía dedicada a la restauración y distribución de películas clásicas.
jueves, 17 de abril de 2008
Louise Nevelson
Louise Nevelson,Escultora ruso-estadounidense
Nació el 23 de septiembre de 1899 en Kíev, Ucrania. Emigra con su familia a Estados Unidos en 1905 y se establecen en Rockland, Maine. Cursó estudios en el Art Students League de Nueva York de 1928 a 1930 y con el pintor Hans Hofmann en Munich en 1931. Su trabajo en los 30 y 40 evidencian influencias del futurismo. Trabaja también como escenógrafa para cine en Berlín y Viena. Realizó viajes a América Latina que le inspiraron su serie de obras en terracota. En los 50 se inició en la madera consiguiendo gran éxito con Black majesty (1955, Museo Whitney de Arte Americano, Nueva York), composición horizontal de formas geométricas de madera. En 1955 fue aclamada por su primera ambientación Ancient Games and Ancient Places, en la que se daba una síntesis del Cubismo, del Constructivismo, de los readymades dadaístas y de los objetos oníricos del Surrealismo. Su primer muro completo Moon Garden Plus One fue exhibido en la Grand Central Moderns Callery en 1958. A últimos de la década de 1950 comenzó sus sculptural walls, grandes frisos de cajas conteniendo en su interior una gran variedad de objetos también de madera. Pintadas en negro o dorado y con títulos como Catedral celeste (1958, Museo de Arte Moderno, Nueva York) y Oscuridad total (1962, Pace Gallery, Nueva York). Experimentó con otros materiales, como el metal, el plexiglás y el esmalte. Creó la Capilla del Buen Pastor (1977-1978), totalmente blanca, ubicada en la iglesia luterana de San Pedro en Nueva York. Falleció el 17 de abril de 1988.
Nació el 23 de septiembre de 1899 en Kíev, Ucrania. Emigra con su familia a Estados Unidos en 1905 y se establecen en Rockland, Maine. Cursó estudios en el Art Students League de Nueva York de 1928 a 1930 y con el pintor Hans Hofmann en Munich en 1931. Su trabajo en los 30 y 40 evidencian influencias del futurismo. Trabaja también como escenógrafa para cine en Berlín y Viena. Realizó viajes a América Latina que le inspiraron su serie de obras en terracota. En los 50 se inició en la madera consiguiendo gran éxito con Black majesty (1955, Museo Whitney de Arte Americano, Nueva York), composición horizontal de formas geométricas de madera. En 1955 fue aclamada por su primera ambientación Ancient Games and Ancient Places, en la que se daba una síntesis del Cubismo, del Constructivismo, de los readymades dadaístas y de los objetos oníricos del Surrealismo. Su primer muro completo Moon Garden Plus One fue exhibido en la Grand Central Moderns Callery en 1958. A últimos de la década de 1950 comenzó sus sculptural walls, grandes frisos de cajas conteniendo en su interior una gran variedad de objetos también de madera. Pintadas en negro o dorado y con títulos como Catedral celeste (1958, Museo de Arte Moderno, Nueva York) y Oscuridad total (1962, Pace Gallery, Nueva York). Experimentó con otros materiales, como el metal, el plexiglás y el esmalte. Creó la Capilla del Buen Pastor (1977-1978), totalmente blanca, ubicada en la iglesia luterana de San Pedro en Nueva York. Falleció el 17 de abril de 1988.
Sor Juana Inés de la Cruz
Sor Juana Inés de la Cruz , Juana Ramírez de Asuaje , Poetisa mexicana
Hija ilegítima, nació el 12 de noviembre de 1651 en la aldea Nepantla, aunque se encontró una fe de bautismo en la parroquia de Chimulhuacán, donde se cuenta que nació el 2 de diciembre de 1648. Aprendió a leer y escribir con tres años. Siendo muy joven, viajó a la ciudad de México y entró en la Corte al servicio de los virreyes de Mancera. Ingresó en un convento de carmelitas descalzas del cual salió por enfermedad y finalmente profesó en 1669 en el convento de San Jerónimo de la ciudad de México, donde permaneció hasta su muerte ocurrida durante una epidemia de peste. Su época más fecunda empieza en 1680 con la concepción del Neptuno Alegórico, arco triunfal en honor de los virreyes de la Laguna. Es por entonces cuando despide a su confesor, según se deduce de la descubierta Carta al Padre Núñez, escrita en torno a de 1682, y que ha mostrado una faceta polémica y argumentativa de la monja. En los villancicos, quizá uno de los aspectos menos estudiados de su obra, despliega la mayor riqueza. Autora de todo tipo de obras, cortesanas y religiosas, comedias de enredo, Los empeños de una casa, La segunda Celestina,; la comedia mitológica Amor es más laberinto, escrita con Juan de Guevara; autos sacramentales: El Divino Narciso, El cetro de José, San Hermenegildo, en las loas que preceden a los dos primeros autos mencionados se reitera la relación de los sacrificios humanos aztecas con la Eucaristía. Primero Sueño es un extraordinario poema en forma de silva de 975 versos. En 1690, el obispo Fernández de Santa Cruz publica la Carta Atenagórica, precedida por la Carta de Sor Filotea, y en la que conmina a sor Juana a dejar sus escritos profanos y abrazar los religiosos. Célebre es la obra, Respuesta a sor Filotea (1691), contestación a la Carta del obispo de Santa Cruz, una autohagiobiografía y a la vez una brillante defensa del derecho a expresarse libremente. Una polémica sobre los últimos años de su vida dividió a los sorjuanistas: unos postulaban la tesis de su conversión, otros atribuían su silencio final a una persecución. Falleció el 17 de abril de 1695.
Fragmento de Primero Sueño
Piramidal, funesta, de la tierra
nacida sombra, al cielo encaminaba
de vanos obeliscos punta altiva,
escalar pretendiendo las estrellas (...)
El viento sosegado, el can dormido; (80)
éste yace, aquél quedo
los átomos no mueve,
con el susurro hacer temiendo leve,
aunque poco, sacrílego ruido,
violador del silencio sosegado. (...)
y los dormidos, siempre mudos, peces,
en los lechos lamosos (90)
de sus obscuros senos cavernosos,
mudos eran dos veces; (...)
En cuya elevación casi inmensa,
gozosa más suspensa,
suspensa pero ufana, (...)
la vista perspicaz, libre de anteojos (440)
de sus intelectuales bellos ojos (...)
y a la tiniebla misma, que antes era
tenebroso a la vista impedimento,
de los agravios de la luz apela,
y una vez y otra con la mano cela
de los débiles ojos deslumbrados
a las cosas visibles sus colores
los rayos vacilantes (...)
Llegó, en efecto, el sol cerrando el giro (...)
de orden distributivo, repartiendo (970)
iba, y restituyendo
entera a los sentidos exteriores
su operación, quedando a luz más cierta
el mundo iluminado, y yo despierta.
Hija ilegítima, nació el 12 de noviembre de 1651 en la aldea Nepantla, aunque se encontró una fe de bautismo en la parroquia de Chimulhuacán, donde se cuenta que nació el 2 de diciembre de 1648. Aprendió a leer y escribir con tres años. Siendo muy joven, viajó a la ciudad de México y entró en la Corte al servicio de los virreyes de Mancera. Ingresó en un convento de carmelitas descalzas del cual salió por enfermedad y finalmente profesó en 1669 en el convento de San Jerónimo de la ciudad de México, donde permaneció hasta su muerte ocurrida durante una epidemia de peste. Su época más fecunda empieza en 1680 con la concepción del Neptuno Alegórico, arco triunfal en honor de los virreyes de la Laguna. Es por entonces cuando despide a su confesor, según se deduce de la descubierta Carta al Padre Núñez, escrita en torno a de 1682, y que ha mostrado una faceta polémica y argumentativa de la monja. En los villancicos, quizá uno de los aspectos menos estudiados de su obra, despliega la mayor riqueza. Autora de todo tipo de obras, cortesanas y religiosas, comedias de enredo, Los empeños de una casa, La segunda Celestina,; la comedia mitológica Amor es más laberinto, escrita con Juan de Guevara; autos sacramentales: El Divino Narciso, El cetro de José, San Hermenegildo, en las loas que preceden a los dos primeros autos mencionados se reitera la relación de los sacrificios humanos aztecas con la Eucaristía. Primero Sueño es un extraordinario poema en forma de silva de 975 versos. En 1690, el obispo Fernández de Santa Cruz publica la Carta Atenagórica, precedida por la Carta de Sor Filotea, y en la que conmina a sor Juana a dejar sus escritos profanos y abrazar los religiosos. Célebre es la obra, Respuesta a sor Filotea (1691), contestación a la Carta del obispo de Santa Cruz, una autohagiobiografía y a la vez una brillante defensa del derecho a expresarse libremente. Una polémica sobre los últimos años de su vida dividió a los sorjuanistas: unos postulaban la tesis de su conversión, otros atribuían su silencio final a una persecución. Falleció el 17 de abril de 1695.
Fragmento de Primero Sueño
Piramidal, funesta, de la tierra
nacida sombra, al cielo encaminaba
de vanos obeliscos punta altiva,
escalar pretendiendo las estrellas (...)
El viento sosegado, el can dormido; (80)
éste yace, aquél quedo
los átomos no mueve,
con el susurro hacer temiendo leve,
aunque poco, sacrílego ruido,
violador del silencio sosegado. (...)
y los dormidos, siempre mudos, peces,
en los lechos lamosos (90)
de sus obscuros senos cavernosos,
mudos eran dos veces; (...)
En cuya elevación casi inmensa,
gozosa más suspensa,
suspensa pero ufana, (...)
la vista perspicaz, libre de anteojos (440)
de sus intelectuales bellos ojos (...)
y a la tiniebla misma, que antes era
tenebroso a la vista impedimento,
de los agravios de la luz apela,
y una vez y otra con la mano cela
de los débiles ojos deslumbrados
a las cosas visibles sus colores
los rayos vacilantes (...)
Llegó, en efecto, el sol cerrando el giro (...)
de orden distributivo, repartiendo (970)
iba, y restituyendo
entera a los sentidos exteriores
su operación, quedando a luz más cierta
el mundo iluminado, y yo despierta.
Olivia Hussey ( Olivia Osuna )
Olivia Hussey , Olivia Osuna , Actriz argentina
Nació el 17 de abril de 1951 en la ciudad de Buenos Aires (Argentina). Hija de un cantante de ópera argentino, Andreas Osuna, que falleció cuando ella tan sólo tenía dos años. Cuando aún era una niña se trasladó a Inglaterra. Allí cursó los estudios de interpretación y debutó en el teatro en el West End de Londres. Con quince años fue elegido por Franco Zeffirelli para interpretar el papel femenino protagonista en su versión de Romeo y Julieta, película que le proporcionó gran popularidad a nivel internacional. A pesar de todo no alcanzó el éxito que pensaba en el cine, y desde 1981 permanece mas próxima a la televisión que a la pantalla grande, aunque no ha cortado totalmente sus lazos con el cine. De hecho, al propio Zeffirelli le ofreció el papel de la Virgen Maria en Jesus de Nazareth. Contrajo matrimonio con Dino Martin, el hijo de Dean Martin, que falleció después de divorciarse de ella.
Filmografía:
1965.- The Battle of the Villa Fiorita, de Delmer Daves.
1968.- Romeo and Juliet (Romeo y Julieta), de Franco Zeffirelli.
1969.- All the Night Noises, de Gerry O'Hara.
1971.- Un verano para matar, de Antonio Isasi.
1971.- H Bomb, de P. Chalong.
1973.- Lost Horizon (Horizontes perdidos), de Charles Jarrott.
1974.- Black Christmas, de Bob Clark.
1976.- Gesu di Nazareth (Jesus de Nazareth), de Franco Zeffirelli.
1978.- Death on the Nile (Muerte en el Nilo), de John Guillermin.
1978.- The Cat and the Canary (El gato y el canario), de Radley Metzger.
1979.- The Man With Bogart's Face, de Robert Day
1980.- Virus, de Kinji Fukasaku.
1981.- Turkey Shoot, de Brian Trenchard Smith.
1981.- Escape 2000, de Brian Trenchard Smith.
1987.- Distortions, de Armand Mastroianni.
1990.- Psycho IV: The Begining (Psicosis 4), de Mick Garris.
1993.- Quest of the Delta Knights, de James Dodson.
1993.- Save Me, de Alan Roberts.
1995.- Ice Cream Man
1998.- Garden of Evil
2000.- Bloody Proof
2005.- Headspace
Nació el 17 de abril de 1951 en la ciudad de Buenos Aires (Argentina). Hija de un cantante de ópera argentino, Andreas Osuna, que falleció cuando ella tan sólo tenía dos años. Cuando aún era una niña se trasladó a Inglaterra. Allí cursó los estudios de interpretación y debutó en el teatro en el West End de Londres. Con quince años fue elegido por Franco Zeffirelli para interpretar el papel femenino protagonista en su versión de Romeo y Julieta, película que le proporcionó gran popularidad a nivel internacional. A pesar de todo no alcanzó el éxito que pensaba en el cine, y desde 1981 permanece mas próxima a la televisión que a la pantalla grande, aunque no ha cortado totalmente sus lazos con el cine. De hecho, al propio Zeffirelli le ofreció el papel de la Virgen Maria en Jesus de Nazareth. Contrajo matrimonio con Dino Martin, el hijo de Dean Martin, que falleció después de divorciarse de ella.
Filmografía:
1965.- The Battle of the Villa Fiorita, de Delmer Daves.
1968.- Romeo and Juliet (Romeo y Julieta), de Franco Zeffirelli.
1969.- All the Night Noises, de Gerry O'Hara.
1971.- Un verano para matar, de Antonio Isasi.
1971.- H Bomb, de P. Chalong.
1973.- Lost Horizon (Horizontes perdidos), de Charles Jarrott.
1974.- Black Christmas, de Bob Clark.
1976.- Gesu di Nazareth (Jesus de Nazareth), de Franco Zeffirelli.
1978.- Death on the Nile (Muerte en el Nilo), de John Guillermin.
1978.- The Cat and the Canary (El gato y el canario), de Radley Metzger.
1979.- The Man With Bogart's Face, de Robert Day
1980.- Virus, de Kinji Fukasaku.
1981.- Turkey Shoot, de Brian Trenchard Smith.
1981.- Escape 2000, de Brian Trenchard Smith.
1987.- Distortions, de Armand Mastroianni.
1990.- Psycho IV: The Begining (Psicosis 4), de Mick Garris.
1993.- Quest of the Delta Knights, de James Dodson.
1993.- Save Me, de Alan Roberts.
1995.- Ice Cream Man
1998.- Garden of Evil
2000.- Bloody Proof
2005.- Headspace
Karen Blixen (Karen Christence Blixen-Finecke)
Karen Blixen,Karen Christence Blixen-Finecke,Escritora danesa
Yo tenía una granja en Africa, al pie de las colinas de Ngong..
Nació el 17 de abril de 1885, en Rungsted (Dinamarca). Durante su obra usó varios seudónimos literarios, entre ellos Isak Dinesen. En 1895 su padre se suicidó, ella tan sólo tenía diez años. En 1899 viajó a Suiza para estudiar frances. Visitó varias ciuades europeas con el fin de estudiar pintura. En 1914 contrajo matrimonio con su primo, el barón Bror Blixen-Finecke, tras lo que partieron a vivir a las colonias inglesas de África oriental (Kenia). Se divorciaron en 1921, pero no regresó a Dinamarca hasta 1931. Su primer libro de narraciones, Siete cuentos góticos (1934), se adentraba en el terreno de lo sobrenatural. África mía (1937) narra sus vivencias en Kenia. Memorias de África, dirigida por Sidney Pollack y protagonizada por Robert Redford y Meryl Streep, fue galardonada con ocho Oscars en 1985. Su novela, Los vengadores angélicos (1944) se publicó bajo el seudónimo de Pierre Andrézel. Entre sus últimos trabajos se encuentran Cuentos de invierno (1942), otro conjunto de historias acerca de lo sobrenatural, y Sombras en la hierba (1960). Falleció el 7 de septiembre de 1962 por mal nutrición.
Yo tenía una granja en Africa, al pie de las colinas de Ngong..
Nació el 17 de abril de 1885, en Rungsted (Dinamarca). Durante su obra usó varios seudónimos literarios, entre ellos Isak Dinesen. En 1895 su padre se suicidó, ella tan sólo tenía diez años. En 1899 viajó a Suiza para estudiar frances. Visitó varias ciuades europeas con el fin de estudiar pintura. En 1914 contrajo matrimonio con su primo, el barón Bror Blixen-Finecke, tras lo que partieron a vivir a las colonias inglesas de África oriental (Kenia). Se divorciaron en 1921, pero no regresó a Dinamarca hasta 1931. Su primer libro de narraciones, Siete cuentos góticos (1934), se adentraba en el terreno de lo sobrenatural. África mía (1937) narra sus vivencias en Kenia. Memorias de África, dirigida por Sidney Pollack y protagonizada por Robert Redford y Meryl Streep, fue galardonada con ocho Oscars en 1985. Su novela, Los vengadores angélicos (1944) se publicó bajo el seudónimo de Pierre Andrézel. Entre sus últimos trabajos se encuentran Cuentos de invierno (1942), otro conjunto de historias acerca de lo sobrenatural, y Sombras en la hierba (1960). Falleció el 7 de septiembre de 1962 por mal nutrición.
María Guerrero
María Guerrero ,Actriz española
Nació el 17 de abril de 1867 en Madrid. Cursó estudios en el colegio de San Luis de los Franceses. Hija de un tapicero que le pone en contacto con el mundo del teatro, ya que por su oficio hacía el mobiliario en gran parte de los teatros de la capital. Con 18 años recibe clases de Teodora Lamadrid, además cursó estudios de aleman, canto y música. Hizó su presentación en el teatro de la Princesa, con la obra "Sin familia" de Miguel de Echegaray. Interpretó también algunos papeles de vodevil, género de moda en su época. En el año 1890 interpreta la "Comedia nueva" de Leandro Fernández de Moratín, cosechando tal éxito que en la temporada siguiente hace el papel principal en "El vergonzoso en palacio" y doña Ines en el "Don Juan Tenorio" de Zorrilla. Marcha a París a recibir clases de Sarah Bernhardt y de C.B. Coquelin, y en el año 1892, se casa con el también actor Fernando Díaz de Mendoza, conde de Lalaing y de Belazot, marqués de Fontana y Grande de España. El matrimonio interpretó obras de Pío Baroja, Galdós, Benavente, Marquina, Villaespesa, Valle-Inclán, los hermanos Quinteto, etc. Su padre compró el teatro Princesa (hoy María Guerrero), donde el matrimonio además de estrenar obras españolas y extranjeras, siempre dedicó un espacio a los clásicos españoles. Construyó el teatro Cervantes de Buenos Aires. A lo largo de su carrera llegó a interpretar más de 300 obras. Falleció el 23 de enero de 1928 en Madrid.
Nació el 17 de abril de 1867 en Madrid. Cursó estudios en el colegio de San Luis de los Franceses. Hija de un tapicero que le pone en contacto con el mundo del teatro, ya que por su oficio hacía el mobiliario en gran parte de los teatros de la capital. Con 18 años recibe clases de Teodora Lamadrid, además cursó estudios de aleman, canto y música. Hizó su presentación en el teatro de la Princesa, con la obra "Sin familia" de Miguel de Echegaray. Interpretó también algunos papeles de vodevil, género de moda en su época. En el año 1890 interpreta la "Comedia nueva" de Leandro Fernández de Moratín, cosechando tal éxito que en la temporada siguiente hace el papel principal en "El vergonzoso en palacio" y doña Ines en el "Don Juan Tenorio" de Zorrilla. Marcha a París a recibir clases de Sarah Bernhardt y de C.B. Coquelin, y en el año 1892, se casa con el también actor Fernando Díaz de Mendoza, conde de Lalaing y de Belazot, marqués de Fontana y Grande de España. El matrimonio interpretó obras de Pío Baroja, Galdós, Benavente, Marquina, Villaespesa, Valle-Inclán, los hermanos Quinteto, etc. Su padre compró el teatro Princesa (hoy María Guerrero), donde el matrimonio además de estrenar obras españolas y extranjeras, siempre dedicó un espacio a los clásicos españoles. Construyó el teatro Cervantes de Buenos Aires. A lo largo de su carrera llegó a interpretar más de 300 obras. Falleció el 23 de enero de 1928 en Madrid.
miércoles, 16 de abril de 2008
Biografias Carolina "Pampita" Ardohain Internet
Internet 
Nombre: Ana Carolina Apellido: Ardohain Dos Santos Apodo: Pampita Fecha de Nacimiento: 17/01/78 Lugar: Santa Rosa, La Pampa Ojos: Marrones Cabello: Castaño Altura: 1,69 m Medidas: 89-60-90 Pampita nació en General Acha, La Pampa, el 17 de Enero de 1978, bajo el signo de Capricornio. Vivió en Santa Rosa, capital de La Pampa hasta los 17 años. Allí realizó el clásico recorrido de todo niño del interior: cursó la primaria en la Escuela Nº 1 y la secundaria en el Colegio Republica Argentina. Le dedicó nueve años de su vida al ballet clásico, danza que le permitió expresar su creatividad a través del cuerpo. Fue Reina Nacional del Estudiante y Reina Provincial del Trigo en Jujuy. En Buenos Aires, Pampita supo ganarse sus primeros pesos en un Bowling, aunque obviamente, obtuvo mas éxito como promotora. Luego trabajó como vendedora en distintos locales de ropa, hasta que en un casting quedo seleccionada para la campaña de ropa donde, casualmente trabajaba. Allí empezó una ascendente carrera como modelo, la contrataron para importantes comerciales en toda Latinoamérica, desfiles, campañas gráficas y llegó a ser tapa de las mas prestigiosas revistas. Actualmente Pampita es una de las mas prestigiosas modelos del país, con una corta pero importante carrera como modelo, teniendo éxito también en gran parte de Latinoamérica y Europa. Tags: blog blog fotos photos pics video videos pampita carolina+ardohain telefe television tele actriz modelo chica chicas
Nombre: Ana Carolina Apellido: Ardohain Dos Santos Apodo: Pampita Fecha de Nacimiento: 17/01/78 Lugar: Santa Rosa, La Pampa Ojos: Marrones Cabello: Castaño Altura: 1,69 m Medidas: 89-60-90 Pampita nació en General Acha, La Pampa, el 17 de Enero de 1978, bajo el signo de Capricornio. Vivió en Santa Rosa, capital de La Pampa hasta los 17 años. Allí realizó el clásico recorrido de todo niño del interior: cursó la primaria en la Escuela Nº 1 y la secundaria en el Colegio Republica Argentina. Le dedicó nueve años de su vida al ballet clásico, danza que le permitió expresar su creatividad a través del cuerpo. Fue Reina Nacional del Estudiante y Reina Provincial del Trigo en Jujuy. En Buenos Aires, Pampita supo ganarse sus primeros pesos en un Bowling, aunque obviamente, obtuvo mas éxito como promotora. Luego trabajó como vendedora en distintos locales de ropa, hasta que en un casting quedo seleccionada para la campaña de ropa donde, casualmente trabajaba. Allí empezó una ascendente carrera como modelo, la contrataron para importantes comerciales en toda Latinoamérica, desfiles, campañas gráficas y llegó a ser tapa de las mas prestigiosas revistas. Actualmente Pampita es una de las mas prestigiosas modelos del país, con una corta pero importante carrera como modelo, teniendo éxito también en gran parte de Latinoamérica y Europa. Tags: blog blog fotos photos pics video videos pampita carolina+ardohain telefe television tele actriz modelo chica chicas
Biografia Paris Hilton Famosas
Famosas Paris Hilton 
Nació en Nueva York, fue la mayor de los cuatro hijos de Richard Hilton y Kathy Richards. Su hermana menor es Nicky Hilton y sus hermanos menores Barron Hilton y Conrad Hilton. Por el lado materno de su familia es nieta de Kim Richards y Kyle Richards, dos populares actores de los setenta, quienes aparecieron en la película Escape to Witch Mountain y en los programas de televisión como Nanny and the Professor, Little House on the Prairie y ER. Sus bisabuelos paternos, Conrad Hilton y su esposa Mary Barron fueron los fundadores de los hoteles Hilton. Cuando Conrad Hilton murió en 1979, no les dejó nada en su testamento a sus hijos u otros descendientes. Barron Hilton el abuelo de Paris, reclamó los hoteles en 1988 y ganó. Según el Forbes Magazine del 2005 Paris heredaría unos 365 millones de dólares. Los Hilton se mudaron mucho entre casas exclusivas en su juventud, incluyendo una suite en el Waldorf-Astoria Hotel en Manhattan, Beverly Hills (California) y Los Hamptons (Nueva York). Actualmente sus padres invirtieron $10 millones de dólares en una mansión en Bel Air (California), unos $6.3 millones en Los Hamptons (Nueva York), así como una casa de $3 millones de dólares en Hollywood Hill donde su hermana y ella tuvieron privacidad y fácil acceso a los clubes de Los Ángeles. Después de ir a la preparatoria en el Dwight School en Nueva York, Paris Hilton decidió no ir a la universidad. Su verdadero interés era triunfar por sí misma, así que en el año 2000 empezó a desfilar en pases de modelos de conocidos diseñadores y también en revistas como GQ, Vanity Fair y FHM. Al mismo tiempo, trabajó como modelo para Catherine Malandrino y Marc Bouwer. Hizo pequeños ``cameos´´ para las cintas de Zoolander (2001), The Cat in the Hat (2003) y Win a Date with Tad Hamilton! (2004). La prensa del corazón ha perseguido a Paris toda su vida. Los rumores sobre sus amoríos son continuos, habiéndosela relacionado con Leonardo DiCaprio, Edward Furlong, Brandon Davis, Jared Leto, Oscar de la Hoya, Ingrid Casares, Nick Carter, Deryck Whibley... Su novio actual es el actor y modelo Jason Shaw. La vida social de Paris (y también de su hermana Nicky) es vertiginosa, y a menudo participan en fiestas donde se producen sonados escándalos como sus bailes en top-less o los eslóganes obscenos de sus camisetas. En su 21 cumpleaños organizó cinco fiestas en su honor en diferentes ciudades. Ha recibido críticas de asociaciones para la defensa de los animales por vestir pieles, entre ellas botas de piel de conejo. También es famoso un vídeo donde se veía a Paris manteniendo relaciones sexuales con otro de sus novios, Richard Salomon, el cual ha aprovechado la situación para hacer una pequeña fortuna vendiendo el vídeo por Internet. En otro vídeo de Internet también se la veía junto a una compañera modelo llamada Nicole Lenz. Otro escándalo fue la divulgación en Internet de la agenda de Paris Hilton, en la que figuraban los números de teléfono de celebridades como Eminem, Christina Aguilera, Andy Roddick, Anna Kournikova o Victoria Gotti. Paris no oculta su bisexualidad. Entre sus romances con mujeres, aparte de la propia Lenz, está la presentadora del canal musical MTV Eglantina Zingg. En 2004 la revista Hustler publicó unas fotos de Paris cuando tenía 20 años donde se la veía abrazando y besando a otra mujer. Paris ha intentado lavar su imagen díscola con obras de caridad para una organización que da juguetes a los niños. Como anécdota, subastó una grapadora suya para una obra de caridad y se vendió por mil dólares. Tags: blog blogs bio biografia paris hilton paris+hilton hotel hoteles heredera rubia chica chicas fotos foto pic pics blonde
viernes, 11 de abril de 2008
Tom Hanks
Tom Hanks, es uno de los actores más populares y queridos por su público. El actor estadounidense nació en California el 9 de julio de 1956. Ya en el instituto intervino en algunas obras de teatro, vocación con la continuó en su época universitaria en Sacramento, y la que le hizo apartar su estudios para dedicarse plenamente al cine.
Se instaló en Nueva York y allí conoció a su esposa, la actriz Samantha Lewes, con la que tuvo dos hijos y compartió siete años de matrimonio.
La carrera profesional de actor la inició con la comedia He Kows you’re alone, en 1980, y continuó durante muchos años con el género de la comedia. La película que le hizo popular fue 1, 2, 3…Spash, pero la que le convirtió en un reconocido y consolidado actor fue Forrest Gump, de 1994, además de otorgarle un Oscar.
Otro gran éxito fue Philadelphia, en 1993, la que también le procuró un segundo Oscar. Tom Hanks se convierte en uno de los actores más solicitados, y le siguen las películas de Salvar al soldado Ryan y Náufrago, de 1998 y 2000 respectivamente.
Michelle Alves
Michelle Alves, nació el 19 de Septiembre de 1978 en Brasil.
Es Modelo.
Es una bella brasilera, de 1.80 de altura.
Sus medidas son mas bien chicas: 82-63-88, pero no pore ello deja de ser una de las mujeres mas hermosas de Brasil.
Tiene cabello castaño y ojos verdes.
Antonio Banderas
Hijo de una maestra y de un policía, Antonio Banderas mostró desde joven una clara inclinación por el arte dramático, disciplina que estudió en su ciudad natal. Trabajó con distintas compañías teatrales durante unos años hasta que, tras instalarse en Madrid, decidió continuar su trayectoria artística en la capital.
Allí simultaneó su trabajo en el teatro con otras destacadas interpretaciones en televisión que hicieron que la industria del cine se fijara en él, comenzando a realizar pequeños papeles en producciones discretas. Sus intervenciones en las obras Historia de los Tarantos y La hija del aire son las más destacables, además de su participación a mediados de los años ochenta en el montaje de Eduardo II de Inglaterra, dirigido por Lluis Pascual.
Antonio Banderas dio sus primeros pasos en el cine de la mano de Pedro Almodóvar, director inscrito en la llamada movida madrileña, quien le ofreció el papel de Sadec en Laberinto de pasiones (1982). Aunque el filme no figura entre lo mejor de su director, sirvió para que ambos iniciaran una colaboración intensa e interesante: interpretó a un alumno de la escuela de tauromaquia en Matador (1985), a un contradictorio homosexual en La ley del deseo (1986) y consolidó su protagonismo en Mujeres al borde de un ataque de nervios (1987) y Átame (1989), con dos papeles totalmente contrapuestos.
Sin duda, la relación de Antonio Banderas con Almodóvar resultó fundamental en su carrera, pues tras la buena acogida de las películas del director manchego, Banderas se convertiría en objeto de la atención de crítica y público, que establecieron una lógica asociación entre ambos.
Además de sus trabajos con Almodóvar, Banderas participó en otras películas que le permitieron aprender bien el oficio y le consolidaron en el panorama artístico español. Durante los años ochenta destacaron, especialmente, sus papeles en La corte de faraón (1985), de José Luis García Sánchez; Baton Rouge (1988), de Rafael Moleón, y La blanca paloma (1989), de Juan Miñón. No obstante, fue la proyección internacional de sus películas con Almodóvar lo que le sirvió de tarjeta de presentación en Hollywood; así, la cantante Madonna requirió al actor malagueño para su película En la cama con Madonna (1991), dirigida por A. Keshishian.
La popularidad que fue alcanzando y su confianza en sí mismo le llevaron a intentar establecerse en los Estados Unidos. Cumplidos los treinta años, Antonio Banderas supo ir poco a poco abriéndose paso en el complejo entramado del cine estadounidense, carrera que inició como uno de los protagonistas de Los reyes del mambo tocan canciones de amor (1991), de Arnold Glimcher. Su papel había sido ofrecido en principio a Andy García, pero éste le rechazó. En círculos cinematográficos se dijo que esta decisión influyó en la carrera de los dos actores, pues mientras la del actor cubano experimentó un estancamiento, la del español inició un ascenso notorio en el ámbito del cine hispano.
No obstante, la trayectoria de Banderas ha sido irregular en Hollywood. De su filmografía destacan sobre todo Philadelphia (1993), dirigida por Jonathan Demme y protagonizada por Tom Hanks, que fue un gran éxito en taquilla, y La máscara del zorro (1998), de Martín Campbell, además de importantes papeles secundarios junto a estrellas de primera línea en películas como Entrevista con el vampiro (1994), de Neil Jordan. Banderas participó también en producciones que no obtuvieron los resultados que se esperaba de ellas, como Two Much (1995), de Fernando Trueba, o The Body (2001), de Jonas McCord.
Su aspecto físico y su acento (suele doblarse a sí mismo) le mantuvieron encasillado por lo general en un tipo de papeles muy característico: latino, seductor y misterioso; un ejemplo fue su interpretación en Desperado (1995), de Robert Rodríguez, en donde confluyen todos los aspectos antes mencionados, que él asumió sin quejarse, procurando que su simpatía personal, disimulara algunas carencias técnicas.
Banderas es el actor español que más renombre internacional ha conseguido; es habitual su presencia en festivales y entregas de premios, incluso los Oscar, y entre los directores con los que ha trabajado figuran nombres del prestigio de Carlos Saura, Richard Donner o Bille August, entre otros. Su personalidad se ha convertido incluso en un referente para mucha gente, como lo demuestra el hecho de que su imagen sea utilizada también por distintas marcas publicitarias.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
Entradas
